因為已經逐漸逼近30大關.愛聽愛看的東西不免(?)走起懷舊風(咦?)
像最近拼命REPLAY LUNA的NEVER SOLO OUT(據傳年底可能重組.真的可以期待嗎?)
L'Arc的Tierra.Heavenly.True.和早期耳熟能詳的日文歌曲.越聽越感歎.且越是緬懷那堪稱黃金時期的90年代
無論流行.搖滾.電子.嘻哈皆是ORICON榜首候選.只要夠水準.品質精良.普羅大眾或愛樂人都毫不客氣大口吃下
是個何種類型都能出頭天的風光歲月.
當然.2000年過後.其他娛樂產品如雨後春筍般迸出.瓜分娛樂版塊.影響CD銷量直墜也是不爭的事實
在市場獲利的前提下.創作歌曲的指標似乎開始傾斜.也間接養成市場口味越吃越單一.狹隘
易入耳的歌曲相對接受度高.也易使消費者掏錢購買.這是"芭樂歌"存在的必要性.無害.親切.獲利高
但如果本該多元的市場只存在單一面貌.相信整體獲利萎縮也是遲早的事.因為沒梗可玩
可以靠歌手精心打扮.可以就PV撩人目光.其本質的音樂不振卻會讓人彈性疲乏
而日文歌的強項是即便是樣板的制式曲調仍能透過多重細緻的樂器編排重新賦予另一種樣貌
但令我對現今的日文歌興趣大減的原因...或許跟歌手聲音辨識度低有關
我不介意聽來聽去都是某種調調的曲勢.反正電影通常也不就是那幾個主題輪番上陣.
但同樣的主題不同演員就有不同風味.
以我最常接觸的VR來說.假設每團各一首連放.乍聽之下會錯認為同一團
再者音質偏扁.個人特徵也不是明顯到能立即分辨
最重要的.我無法從歌曲去探究屬於這個團的特色
LUNA早期風格虛無.陰鬱.有股宇宙空間的恢弘氛圍.L'Arc則飄邈脫俗.懷著大自然的意象
GLAY是溫暖樸實的搖滾小子.黑夢正值反叛期.暴躁難馴的少年
這些都是從歌曲去對應出一個團的特徵.並在認知中將其具體化
現在真的很難看到有著強烈個人風格的歌手OR團體
也可以說.因為市場的不景氣.操作相對保守.險棋少了些
扯遠了.還是回頭談談這兩本場刊 囧
L'Arc的big city night一直是我垂涎的早期場刊之一.裡面的圖實在太.有.趣.了XD
像Carnival of True.Kiss me heavenly deadly.sense of time.還有一本忘了是啥(毆飛)本本充滿著玩心
現在反而像精緻的寫真集.並無特別之處
不過這本遠渡重洋來到我家的Big city night 狀況很糟
寄送的碰撞凹折不提.書角原先還磨損掉色.到手時怎是一個慘字了得
總而言之.想重買本書況好的QQ
另一本是Newtype創刊25周年紀念場刊
為了CLAMP的祝賀稿.花了700多元買回來的竟是張紙.而非一本書
真的很想把長門的電話卡拿去賣掉(青筋)
